SANTIAGO.- La Cineteca Nacional de Chile prepara una conmemoración por los 100 años de Ingmar Bergman, que incluirá muestras, conversatorios y títulos, como "Fresas salvajes" (1957) y "Persona" (1966).
El famoso cineasta sueco sumó más de 70 títulos como director, muchos de los cuales fueron considerados una obra maestra por la crítica mundial. En su historia ganó tres premios Oscar y se convirtió en un referente para hombres como Stanley Kucrick, Woody Allen y Adrei Tarkovsky.
La muestra en honor al fallecido Ingmar, se realizará desde el 24 de abril y hasta el 30 del mismo mes. Serán ocho películas, más un documental biográfico, las que llegarán a la sala de la Cineteca tras ser cedidas por la Embajada de Suecia en Chile y el Instituto chileno sueco de Cultura.
"El séptimo sello" (1957) abrirá la exhibición. Junto a ella, se expondrán "Un verano con Mónica" (1953), "Fresas salvajes", "Persona", "Sonata otoñal" (1978), "Fanny y Alexander" (1983) y "Saraband" (2003).
Imagen de "Saraband". Foto: TRANSAMERICA
Dentro de la muestra se considera también un conversatorio, en el que el público tendrá la oportunidad de compartir y reflexionar sobre el trabajo del cineasta junto a un panel de estudiosos de su obra.
La
entrada general costará $2.000, mientras que estudiantes, adultos mayores y adheridos a convenios pagan $1.000. El acceso al conversatorio, que se realizará el 27 de abril, es gratuito.
Sobre Ingmar Bergman
El cineasta nació en 1918 en Suecia y comenzó su carrera en los años '40. Su primer guión, "Tortura" (1944), fue dirigido por
Alf Sjöber. El reconocimiento que alcanzó la película le dio un buen impulso para comenzar su carrera como director. Así, en la década siguiente, estuvo detrás de casi una veintena de películas que le dieron reconocimiento mundial.
Uno de los primeros galardones fue en el Festival de Cine de Venecia, donde el filme
"Música en la noche" (1948) compitió en la selección oficial. En años posteriores, en el mismo festival, obtuvo otros siete reconocimientos, por películas como
"El Mago" (1958) y la clásica
"Fanny y Alexander".
Imagen de "Fanny y Alexander".
En cuanto al Festival de Cannes, su primera distinción la obtuvo en 1956 cuando ganó el Best Poetic Humor por "Sonrisas de verano" (1955). De ahí en adelante, le vinieron más nominaciones y reconocimientos en el certamen, como a Mejor Director por "Tres almas desnudas" (1958) y el Premio del Jurado Ecuménico por todos sus trabajos en 1997. En tanto, en Berlín se llevó el Oso de Oro por "Fresas salvajes" y el Premio OCIC por "Detrás de un vidrio oscuro" (1961).
Además, estuvo nominado siete veces a los premios Oscar y recibió tres galardones por sus películas "El manantial de la doncella", "Como en un espejo", y "Fanny y Alexander". También hubo una cuarta estatuilla al recibir el premio Irving G. Thalberg Memorial, que se otorga a importantes figuras de la industria.
