"Madre, no te merezco", cuadro pintado en 1982 por el chileno.
El MercurioBERLÍN.- A los artistas "que viven al fin del mundo" les acecha el serio peligro de "ver borrada su identidad por la globalización", afirmó el artista chileno Juan Dávila, quien presenta obras pictóricas en la Documenta XII, de Kassel (centro de Alemania).
"La globalización nos requiere a los creadores que viven al fin del mundo para borrarnos lo que es único y nuestro, demostrando así su poder de uniformarlo todo bajo el signo de lo plural", declaró Dávila, nacido en Santiago en 1946 y radicado en Australia desde 1974.
Para Dávila, "la modernidad cultural no es una invención europea" (de corrientes como el expresionismo, el "fauvismo" o de artistas como Pablo Picasso, que se inspiraron en obras primitivistas), ya que "las culturas indígenas predatan lo moderno y eso es algo no pensado", afirmó.
"La misma Documenta da ejemplos de Asia, África y Latinoamérica al respecto", señaló el artista chileno, quien presentó doce óleos en la exposición que se extenderá hasta el próximo 23 de septiembre.
Los cuadros presentados por Dávila en la Documenta, entre ellos "The Arse End of the World" ("El culo del mundo"), "Juanito Laguna" y "The Liberator Simón Bolívar", muestran al artista chileno ocupándose contínuamente en sus obras y escritos de cuestiones referidas a la identidad cultural, sexual y política, basadas en la historia del arte y la iconografía de América Latina, Australia, Europa y América del Norte.
En "The Arse End of the World", Dávila retrata a dos investigadores y viajeros del siglo XIX, Burke y Willis, quienes murieron en medio de una de sus expediciones y como pareja "gay" mantuvieron distancia con respecto a la sociedad victoriana formal de entonces.
"On the Fringes of Melbourne" ("En la periferia de Melbourne") describe lugares suburbanos y rurales australianos, con técnicas pictóricas que se apoyan en el realismo parisino y la pintura de salón de 1850/1860, así como en los paisajes melancólicos y alegóricos de los "impresionistas" coloniales, como Frederick McCubbin, quien describe la labor de los campesinos, la soledad de los colonos y el extravío de los niños en aquellas remotas y vastas regiones en los confines del mundo.
De la Documenta XII, que abrió sus puertas el pasado 16 de junio, con 500 obras de 113 artistas y aguarda la presencia de más de 650 mil visitantes, "espero un debate sobre los orígenes de la Modernidad".
"El arte en Australia ha sufrido una regresión que es producto del sistema político neo-conservador en que vivimos", lamentó el artista al describir la situacion del arte en ese continente. "Arte es sólo producto y comercio en Australia a nivel de gobierno", criticó el artista, cuya presentación en Kassel es respaldada sin embargo por el gobierno australiano a través del Australian Council for the Arts.
"Contrario a eso hay artistas pensantes y progresivos, pero sus obras operan en microcircuitos", señaló Dávila. "Las instituciones de arte australianas dependen de los dineros del Estado y tienden a promover 'arte controversial' como una forma de marketing. Esto borra los grandes debates posibles", concluyó.