Una imagen de la película ''Restless'', el más reciente trabajo de Gus Van Sant.
EFE
CANNES.- Gus van Sant inauguró hoy la sección "Una cierta mirada" del Festival de Cannes con una historia de amor adolescente y terminal, "Restless", un drama de vida y muerte para hacer correr primeras lágrimas.
"Restless" hizo recordar la Palma de Oro que le valió a Van Sant en 2003 su film "Elephant", aunque hoy el director estadounidense olvidó las dramáticas incursiones de adolescentes en las costumbristas matanzas colectivas de EUUU y trajo una triste historia de amor, con el mensaje de que este sentimiento es inmortal y el fin de la vida es el renacimiento.
Cuenta Van Sant (Lousville, 1952) en este filme, rodado en Portland, donde vive, un amor adolescente entre Enoch (interpretado por un primerizo Henry Hopper, hijo del actor Dennis Hopper) y Annabel, cuyo proyecto de vida se cuenta en pocos meses.
El cáncer terminal de ella y la desorientación más absoluta de él (sus padres murieron en accidente de tráfico) les une en inusuales encuentros en velatorios de muertos ajenos y anónimos.
Cementerios y tanatorios son escenarios recurrentes de la nueva citan del director de "My own private Idaho", en la que, sin embargo, se celebra la intensidad de la vida en cualquier momento, aunque sea fugaz.
Annabel (la "Alicia" del filme de Tim Burton) ve en el comportamiento animal que dibuja y admira que la muerte es tan necesaria como la enfermedad para valorar la propia vida, y con reserva con Enoch un espacio ajeno a la familia para aprovechar la que le queda.
"Me quedé prendado de esta magnífica historia de amor, esta nueva relación que se crea fuera del círculo familiar en un momento en el que es imposible para los miembros de la familia afrontar la tristeza por la pérdida de un ser querido".
Así se explica Van Sant en las notas de producción de "Restless", puesto que la cita del realizador con la prensa en Cannes se aplazó hasta el viernes por problemas en su desplazamiento a la Costa Azul francesa.
El filme se basa en la química obvia de los protagonistas, puesto que el joven Hopper que debuta en el cine y que recuerda tanto a su padre es la parte que le falta a Annabel, papel que interpreta deliciosamente la actriz australiana Mia Wasikowska a lo Jean Seberg.
Las respectivas pasiones por la historia y la ciencia, en una historia intemporal -donde no se ven dispositivos multimedia- y donde las relaciones no las tejen redes sociales, conducen una historia que se queda a veces al borde del melodrama.
En esta película -que no compite por la Palma de Oro y que Cannes ha colocado en su sección para filmes especiales- Van Sant ha utilizado con los actores la técnica de ensayar las escenas sin palabras.
Henry Hopper contó que esa forma de preparar la cinta permite a los intérpretes "sentir la energía que les une y que se deslice en el ritmo de la escena".
Hopper ha seguido cursos de arte dramático en el Lee Strasberg Institute y en el California Institute for the Arts y tiene una forma de mirar que lo delata. Aunque su Enoch conecta con Annabel, de eso no hay duda.
"Las tomas sin diálogos son útiles cuando uno se da cuenta de que no hay necesidad de palabras para hacer explícita una escena. Puede haber otras razones (...) pero las rodé porque en general, en un momento dado, hay que dejar que el silencio cuente la historia", según las explicaciones del director.
Es una película joven y de jóvenes de la segunda generación de artistas de Hollywood, puesto que también encontramos en ella a otros hijos de gente de cine, como Schuyler Fisk, la hija de Sissy Spacek, que interpreta a la hermana de la protagonista.
"Una cierta mirada" selecciona veinte filmes cada año para su selección oficial y el presidente del jurado de esta edición es Emir Kusturica, quien anunciará el ganador el próximo 21 de mayo.
