Alexander McQueen es homenajeado en museo de Londres

LONDRES.- Cientos de prendas diseñadas por el británico Alexander McQueen, quien se ahorcó en 2011 a los 40 años, integran la exposición que le dedica su ciudad, Londres, en el museo Victoria and Albert.

Hasta el momento se han vendido más de 70.000 entradas para esta exposición bautizada como "Belleza salvaje", que constituye el "emotivo regreso a casa" de este diseñador, en palabras de Martin Roth, director del recinto.

A partir del próximo sábado, los visitantes podrán conocer de cerca las 240 piezas que ayudaron a definir el estilo distintivo y en ocasiones extraño de McQueen, en la que es la mayor exposición de moda que tiene este museo.

La encargada de la exposición, Claire Wilcox, describió al diseñador como "uno de los más influyentes de su generación, que impactó con sus desfiles espectaculares y poderosos". La muestra, agregó, es un reflejo de su "compleja narrativa, artesanía del más alto nivel".

En las primeras salas se exhiben sus habilidades técnicas, adquiridas como aprendiz en Savile Row, la calle con los mejores sastres de Londres y probablemente del mundo, y se caracteriza por el corte preciso de las curvas y las siluetas exageradas que se convirtieron en su marca registrada.

Louise Rytter, investigadora asistente del Victoria and Albert, explicó que el británico era un ávido consumidor de documentales sobre la naturaleza, lo que se refleja en el uso de animales en sus prendas, desde plumas de faisán y ganso a caparazones de navajas, cabezas de cocodrilo o astas. Algunos de los trajes están inspirados en gacelas y otros evocan a las avestruces. "Creo que la naturaleza le inspiraba porque es impredecible y salvaje", declaró Rytter.

Las partes salvajes de su propia personalidad, recientemente puestas al descubierto en una polémica biografía, se expresan en una sala llena de maniquíes con máscaras de cuero y vestidos gótico-victorianos.

La visión de McQueen de la moda como una forma expresiva y su exploración de temas históricos y políticos llevaron a Rytter a decir que se le podría calificar como un "artista en el sentido más verdadero".

"Introdujo tantos elementos del mundo arte", explicó la investigadora, agregando que él y sus colaboradores del movimiento Young British Art contribuyeron a trasladar la cultura dominante británica a la edad moderna.

Sus sensibilidades políticas e históricas se pueden apreciar en una habitación en la que una fila de maniquíes con la falda escocesa, fruto del orgullo por sus raíces familiares, se enfrentan a un conjunto de modelos vestidos de imperiosas túnicas rojas, blancas y doradas, con plumas, pieles y joyas.

La sala recuerda su desfile de 1995 "Highland Rape", "la violación de las Tierras altas" de Escocia, que exploró el maltrato dispensado históricamente a esta región por los gobernantes ingleses y que contribuyó a cimentar su fama de "enfant terrible".

La exposición también cuenta con un gabinete de curiosidades que muestra decenas de prendas y accesorios extravagantes. En la parte más impresionante la modelo y amiga de McQueen, Kate Moss, aparece como un holograma flotante gigante que lleva uno de sus etéreos vestidos blancos de plumas.

Jaana Jatyri, especialista en tendencias de moda y una de las primeras en visitar la exposición, dijo que el espectáculo aumentará su leyenda. "Fue una inspiración para los consumidores de la moda y también para los diseñadores (…) Resucitará gracias a esta exposición", sentenció.